Bisonblog

Samhälle, internet, media

Kategori: Design/Form (Sida 1 av 2)

Kontorslandskap Media Evolution. Foto: Fredrik Wass

Därför är kontorslandskap inte alltid bäst för dig

Mer än hälften av alla som jobbar på kontor vill sitta i eget rum och bara sju procent vill sitta i öppet landskap. Och forskningen visar att vi blir utsatta för långt fler stressfaktorer i det öppna kontorslandskapet. Ändå jobbar de flesta av oss ”skrivbordsjobbare” i öppna arbetsmiljöer som mer eller mindre bra tillgodoser de behov vi har som anställda för att prestera och må bra på jobbet.

Varför? Främst av ekonomiska skäl. Dels möjliggör öppna kontorslandskap lägre kostnader och ofta fler anställda per kvadratmeter, men en annan viktig aspekt är hur mycket enklare det är att förändra hur kontoret är organiserat rent fysiskt när man har öppna ytor istället för många små utrymmen.

Allt det här skrev min före detta kollega Victoria Gillberg om i reportaget Kontoret bortom kvadratmetrarna. Hon hade gett sig ut på testrunda och provjobbat i olika miljöer för att kunna jämföra. Hon testade totalt fem sorters miljöer:

  • Det öppna landskapet, med skrivbord i långa rader och ibland en ljudmiljö som gör att kollegor och telefoner hörs relativt långt
  • Det aktivitetsbaserade kontoret, med olika zoner beroende på vilken sorts arbete du gör
  • Coffice, café-kontoret på Södermalm där du kan hyra in dig för en dag eller mer och få tillgång till konferensrum, skrivare, mikro osv.
  • Hoffice, hemmakontoret där du jobbar hemma hos varandra och dessutom jobbar i 45-minutersblock med avrapportering till gruppen hur det gått
  • Eget rum, den kontorsform som flest föredrar och som ganska många jobbar med

Vad fungerar bäst?

”Det beror på vad man har för perspektiv – ifall man har inspiration, innovationskraft, arbetstillfredsställelse, hälsa och låg sjukskrivning, eller ifall man har flexibilitet eller låg kostnad per kvadratmeter som mål. Man måste förstås göra en grundlig analys av företagets vision för framtiden, varumärket, hur man arbetar och alltid utgå från den enskilda verksamheten.” säger Christina Bodin Danielsson till Fastighetstidningen.

Själv har jag suttit i de flesta typer av miljöer. Jag har suttit med eget kontor på Norrmalmstorg, jag har suttit i många öppna kontorslandskap och jag har delat container med kollegor i Afghanistan. På ett sätt håller jag med Christina Bodin Danielsson – allting beror på vad man vill uppnå. Men generellt är jag förtjust i att jobba i ett aktivitetsbaserat kontor med olika typer av möbler, belysning, sittgrupper och annat där det också finns ett överskott på platser så att man kan välja det som passar bäst. Gärna med egna rum eller krypin för ostört arbete.

Det finns dock en verksamhet som verkligen passar bra i det traditionella öppna kontorslandskapet, och det är den klassiska tidningsredaktionen. Den redaktionella processen mår bra av en viss ”överhörning” och att du snabbt kan fånga upp energin i rummet när något händer och när saker behöver beslutas snabbt. Samma sak gäller för olika typer av operativa ledningsfunktioner.

Det finns otroligt mycket att lära från hur redaktioner jobbar för den som vill utveckla till exempel en informations- eller kommunikationsavdelning. Snabba beslutsvägar, täta avstämningar, en slimmad och effektiv organisation som kan producera och publicera innehåll på rekordtid – det är definitionen på en större dagstidningsredaktion och också en bra utgångspunkt för företaget eller organisationen som vill arbeta med de egna kanalerna på ett agilt sätt.

Men vill du kunna jobba ostört och fokuserat samt kunna vara kreativ så är antagligen inte det öppna kontorslandskapet att föredra.

Den här texten publicerades ursprungligen på resume.se.

Relaterade inlägg:

Nytt år och nytt tema

Bisonblog 2016 tema

I senaste WordPress-uppdateringen följde det nya temat för 2016 med och jag har nu passat på att uppdatera bloggens utseende. Jag ser det som en fördel att ha så få speciallösningar och plugins som möjligt för att hela tiden kunna uppdatera både WordPress-plattformen och dess teman utan risk för versionskrockar och funktioner som slutar fungera.

Så här i mellandagarna finns det verkligen tid att reflektera över det positiva i att ha tak över huvudet, ett jobb att gå till, människor att umgås med och en blogg vars största problem är dess något sporadiska uppdateringsfrekvens. Jag är tacksam varje dag för det.

Hoppas att du haft en helt okej jul eller ännu bättre än så, och att du får ett fint nytt år.

Troligtvis finns jag på nätet även nästa år. Följ mig gärna här:
Fredrik Wass på Facebook
@bisonblog på Instagram
@bisonblog på Twitter

Relaterade inlägg:

Därför fungerar inte den påkostade reklambilden i sociala medier

Den delbara bilden har blivit ett enkelt sätt att snabbt förmedla ett budskap och nå en stor publik, men vi saknar ett gemensamt språk för att hantera bilder. Det hävdar Christel Copp, som är formgivare och konsult inom visuell kommunikation. Hon undervisar bland annat på Göteborgs universitet, där de som utbildas till kommunikatörer har bildkommunikation som en del i sin verktygslåda.

Christel Copp, formgivare och konsult inom visuel kommunikation– Det har blivit ett enormt bildflöde sedan mobilkameror och digitalkameror kom. Ett problem ur ett yrkesperspektiv är att vi i skolan får lära oss svenska språket, men att människor har väldigt lite kunskap om hur man kommunicerar i bild, säger Christel Copp.

Som exempel berättar hon om hur företag ofta skriver genomarbetade och bra texter till sina hemsidor, men inte alls har samma förståelse för eller lägger samma vikt vid bilderna.

När det gäller bilder i sociala medier kan den virala effekten vara svår att förstå och bemästra. Det är det extrema och avvikande som människor oftast reagerar på och vill dela vidare, något som kan stå i motsats till det budskap de flesta företag vill förmedla.

– Benetton använde under en viss tid extrema bilder för att vara ett klädföretag. Det är möjligt att deras försäljning ökade, men det blev en väldig debatt kring bilderna. Om det varit ett framgångskoncept hade antagligen fler ­företag ägnat sig åt det, säger Christel Copp.

Det finns alltid ett sammanhang där bilden presenteras, till exempel i flödet på Facebook, på ett företags hemsida eller i nyhetsrapporteringen. Om du exempelvis bläddrar i en resekatalog förväntar du dig att se vackra bilder från olika resmål. Kontexten avgör hur vi tolkar bilden.

– Naturfotografier eller bilder som vinner tävlingar är vackra i sig och vi kan förstå att bilden är tagen i en unik eller osannolik situation. Den får en laddning, till exempel de första bilderna från månen. De kanske inte alltid är bra kompositionsmässigt, men de har ett värde eftersom det är så extremt att ta bilden just där. Säg att någon fallit ur en byggnad och haft en kamera med sig och fångat en bild på väg ner. Den hade varit extrem om man känner till kontexten i sig, säger Christel Copp.

För att skapa bilder som din målgrupp blir engagerad av måste du utgå från den miljö där bilderna når mottagaren, men kanske framför allt från vilket syfte den som tittar på bilden har. När vi befinner oss på väg till jobbet eller går på stan letar vi inte aktivt efter reklambilder eller andra bildbaserade budskap. Därför är reklambilderna ofta tydliga i sin form för att fungera i just den miljön, enligt Christel Copp. Bläddrar vi förbi uppdateringar från våra vänner i sociala medier söker vi kanske inte efter något speciellt eller har några särskilda förväntningar på det som kommer att visas.

– När vi är i färd med att göra något annat behöver bilden vara väldigt tydlig. Men har man en skoluppgift eller en yrkesuppgift kommer man att leta bilder på ett helt annat sätt. Det är inte alltid kommunikatörer tänker på det. I vilket läge ska jag slå mig in i människans medvetande och när letar de själva?

Björn Lundevall är art director och delägare på FLB. Enligt honom finns det ett gammalt tänkande som lever kvar där den klassiska reklambilden får större budget och fokus än pressbilden.

– På många sätt lever vår bransch kvar i att det finns olika typer av bilder där reklambilden har störst budget och pressbilden, som har en möjlighet att vara spetsigare, sliter med smulor av reklambudgeten. Därför blir de bilderna ofta idéfattiga. Men vilken av bilderna har egentligen högst krav på sig och störst potential?

Precis som Christel Copp är Björn Lundevall inne på att sätta in bilden i ett större sammanhang, att se dess roll att berätta en historia snarare än att jaga klick och delningar. Men han har ändå en idé om vilken typ av bilder som har störst chans att spridas.

– Alla bilder med en tydlig idé har en chans att bli virala. Men sanningen är väl att humor, kontrovers och bilder med djur och bebisar verkar vara förfördelade. Jag tror att om man stirrar sig blind på antal klick, visningar och delningar missar man lätt att berätta sin historia.

Vad som sprids och delas skiljer sig också mellan olika plattformar. En tydlig trend enligt Björn Lundevall är att gå bakom kulisserna och visa bilder från den egna verksamhetens insida.

– Facebook svämmas över av sentimentalitet och rättvisebilder i samma takt som de yngre försvinner därifrån. Jag som är art director ser hur många berättar “behind the scenes”-historien. Ett bra exempel är Instagrams senaste uppdatering som innefattade en uppfräschning av logotypen. Nyheten om detta spreds väldigt fort med hjälp av “behind the scenes”-bilder från uppdateringen via Dribble som är ett ännu snävare forum.

Traditionella reklambilder och bilder som används på företagens hemsidor är sällan de bilder som fungerar bra för den som vill få stor spridning.

– Bilder som inte blir virala kan man väl säga är de bilder man tydligt ser är skapade för att bli just virala. Bilder som ligger för nära det dagliga utbudet av stortavlor, erbjudanden och reklam kanske man kan säga. Det är svårt att få ut en kampanjbild, säger Björn Lundevall.

Vilken strategi ska man som företag ha för att få ut sin bild?
– Strategin ska alltid vara att göra bra, relevanta bilder med en tydlig idé. Det säger sig självt men ofta är problemet nog snarare att man lägger väldigt mycket tid på just “strategin” och rätt lite tid och resurser på den faktiska bilden. Hur många datortillverkare gör till exempel roligt bildmaterial? Prova att bildgoogla ultrabook, säger Björn Lundevall.

Datortillverkare lägger exempelvis tid och kraft på att skapa initiativ på Pinterest för att få ut sina rätt tråkiga bilder där, menar Björn Lundevall, och undrar varför de i stället inte bara gör bra, relevanta bilder som har chans att hamna där naturligt.

Våga sprida dina bilder
När Stockholms stad lanserade en ny grafisk identitet kunde kommunen ha gjort mer för att undvika reaktionerna och kritiken mot att arbetet kostat fyra miljoner kronor, tycker Björn Lundevall.

– Jag förstår att man vill smyga ut en sådan nyhet eftersom man vet att skattepengar inte är något man tar lätt på. Men man missar det helt genom att smyga med bildmaterialet. Om man har en pressbild och det är den nya logotypen är det såklart att det ser dyrt ut med fyra miljoner spenderade skattekronor. Hade de i stället visat fler enheter, fler applikationer och mer inspirationsmaterial tror jag att storyn inte hade behövt handla om hur mycket det kostat utan om hur bra och viktigt det kan vara med en enhetlig visuell kostym, säger Björn Lundevall.

Björn Lundevall ger tre tips på hur du kan jobba aktivt med en bildstrategi:

  • Det viktigaste är att våga kliva ur sina guidelines och tänka på hur man kan berätta sina historier på ett ärligare och mer relevant sätt och anpassa sig efter var man vill synas.
  • Var mer snabbfotad och häng på kulturella händelser och rörelser. Du har säkert sett bilden på Steve Jobs i Applelogon som dök upp i samband med hans död.( sök på ”Steve Jobs Mac logo”).
  • Våga bli mer nischad och våga gå smalt till en början. Kika på Volvo Concept You, som visar upp sin designprocess på den plattform som kändes mest relevant för att visa upp en designprocess, Tumblr.

Ovanstående artikel skrevs och publicerades ursprungligen för Internetworld.se.

Relaterade inlägg:

Malmö FTW bakom kulisserna

För den som rör sig i webbvärlden är det ett etablerat faktum att Malmö är en av Sveriges två viktiga "webbstäder". Tillsammans med Stockholm är det i Malmö det händer. Här finns byråerna, människorna, en entreprenörsanda och ett småföretagande som ibland saknas i andra regioner. Som kontrast har Göteborg sedan gammalt ett starkt fäste i reklamvärlden med stora företagskunder som bas för verksamheten.

Under Webbdagarna i Malmö pratades det bland annat om Malmö som ett nav för sociala medier, läs gärna mitt referat från diskussionen där Pelle Sten, Joakim Jardenberg, Ulrika RudqvistRickard Hansson och Martin Deinhoff talar om vad som gör Malmö speciellt i webbsammanhang. 

Malmoftw-logo Ett projekt som vill fånga upp inte bara webb-andan utan hela Malmös kulturliv är Malmö FTW. Gänget bakom sajten vill visa världen bra design och konst skapad i Malmö och förbättra samarbeten mellan artister och kreatörer i Malmö. 

Förra veckan tog vi upp projektet under sändningen av Sweet Sunday Web Crunch, då med ingången att Malmö FTW fått kritik för att inte ha lyft fram några kvinnliga kreatörer när de lanserade sin sajt. Det startades bland annat ett upprop på Facebook med målet att samla namn på skarpa kvinnor i regionen. Under sändningen uppstod det några missförstånd om projektet.

Eftersom jag vet att de som skapat Malmö FTW är smarta människor beslöt jag mig för att följa upp turerna kring projektet och helt enkelt ta reda på hur upphovsmännen tänkte när de drog igång. Här kommer en liten mailintervju med Olof Werngren, en av grundarna, där han berättar mer om projektet. 

Olof-werngren2 Vad är tanken bakom Malmö FTW?
"Ambitionen med projektet är att peppa för evenemang, kreativt skapande och duktiga personer som gör fina saker i Malmö. Vi gör inget anspråk på att vara ett kalendarium utan bara sprida lite kärlek. Alltså att rapportera om, inte recensera, sådant vi tycker är bra. Vi kände att vi missade mycket som hände för att vi mest umgicks med folk som gillar samma som vi."

"Vi har alla olika kanaler för att få information om vad som händer i Malmö. Dels är vi själva aktiva i kulturlivet på olika sätt, dels får vi förstås information via mailutskick, Facebook och vänner men en del av poängen med projektet är dess utom att öka våra informationkällor genom att bjuda in skribenter från så många olika nischer som möjligt att delta."

Vilka står bakom projektet?
"Kalle Magnusson, Martin Thörnkvist och Olof Werngren startade det men nu bjuder vi in fler och fler att skriva."

Vad hoppas ni uppnå?
"Vi hoppas visa upp Malmö som den kreativa och bubblande kulturstad den är, både för Malmöborna själva, för resten av Sverige och internationellt. Genom att göra det hoppas vi sammanföra människor från olika sammanhang som kanske annars inte sett varandra. På sikt hoppas vi dess utom kunna vara dels ett persongalleri av och för Malmös kreatörer och dels en plattform för dialog om konst, kultur och form."

Det har uppstått kritik angående sned könsfördelning på de kreatörer som presenterades på sajten vid lanseringen, bland annat startades en facebookgrupp som motreaktion, hur ser du på det?
"Vi hade redan från början en plan att vi ville ha både i innehåll och bland deltagande skribenter en jämn könsfördelning. De nio inlägg vi publicerade var mest för att fylla ut sidan med något när vi lade upp den och vi kunde varit mindre slarviga med att lyfta fram de kvinnor som står bakom flera av de initiativ vi skrivit om."

"Det finns inte mycket mer att säga eftersom det inte handlar om oss utan om ett systemiskt fel. Vi tar till oss av kritiken och tycker också att vi borde varit noggranna från dag ett men framför allt är vi glada för att det kommit så bra grejer ur debatten, så som listan på kreatörer och initiativet 100% Malmö. Men detta påverkar ingenting. Vi fortsätter som vi gjort, med ursprungliga intentioner och vi engagerar i nuläget fler skribenter från fler grupperingar."

Hur gör man om man vill tipsa om bra kreatörer?
"Vi tar tacksamt emot tips. Det går bra att maila till hej@malmoftw.com"  

Vad är din uppfattning om Malmö som kreativ arena? Hur ser framtiden ut?
"Malmö är fantastiskt spännande att leva och verka i just nu. Strålande kluster i alla former dyker upp och folk gör saker av rätt anledningar – för att något ska hända och inte för cred. Det samma hör man från de som hälsar på här så det är inte bara lokalpatriotism. ;-)"

Medgrundaren Martin Thörnqvist, som jobbar på Media Evolution till vardags, ger också sin syn på klimatet i staden.
"Malmö är, och de senaste åren varit, en väldigt bra stad att verka i. Både ur mediesynvinkel, som Media Evolution fokuserar på och förstärker, och ur kultursynvinkel, som Malmö FTW syftar till att lyfta fram. Det är ett väldigt öppet klimat. Inga murar. Alla hjälper varandra. Väldigt positiv och framtidsfokuserad dialog."

Foto: Åsa Kostenniemi

 

Relaterade inlägg:

  • Inga relaterade inlägg

Du kan ta vårt innehåll – men du kan aldrig ta vår t-shirt

För två veckor sedan hade jag lite eftersnack med några bekanta efter Webbdagarna och Branschdag Mediteknik. Vi stod på Eken och pratade om de kommersiella villkoren på internet och hur nya affärsmodeller poppar upp som svampar. Som så många gånger tidigare hamnade vi i en diskussion om nöjes- och musikbranschen. Jag slängde ur mig en klyscha i stil med "Du kan
få min musik, du kan få mina filmer och du kan få mina
tjänster. Men t-shirten, den får du betala för".
(från det här jaikuinlägget) apropå svårigheten att få folk att betala för det som många ser som gratis.

Nu hittar jag den direkta tillämpningen på resonemanget från oväntat håll. Via Erik Stattin på MyMarkup får jag reda på att CNN börjat med t-shirtförsäljning. Och inte nog med det. Du kan få deras aktuella rubriker tryckta på tröjan. Det känns som en otroligt häftig grej i all sin enkelhet. Jag förstår inte varför riktigt än, men det är smart, oväntat och klockrent enligt mig. Början på något nytt.

Det som också är intressant är att CNN själva bestämmer vilka rubriker som de tycker passar att bäras runt av läsarna. Kanske styrs det hela från publiceringsverktyget med en enkel kryssruta.

Cnntshirt_2

T-shirtförsäljningen sker med hjälp av Spreadshirt.com som har ett öppet API. Det gör att externa aktörer kan bygga egna t-shirtbutiker med Spreadshirt som leverantör.

Cnnshirt

Relaterade inlägg:

  • Inga relaterade inlägg

Spegelbildslogotypen har slagit igenom

Det senaste året har fenomenet att låta en logotype eller produkt bokstavligt talat spegla sig i glansen blivit allt vanligare. Vem startade trenden och varför har det blivit så populärt med speglingar? Några exempel från svenska sajter (klicka på bilden för större version):

Mirror_logos

Bilderna kommer från bloggen Reklamfeber, webbyrån Starring, nätverket Shortcuts medlemsbrev, forumet 99mac, webbyrån Infogate, SonyEricssons sajt och IDG-tidningen iPlay. Jag är övertygad om att det finns många fler exempel. Jag tycker jag stöter på "spegelbilder" hela tiden.

Uppdaterad:
Hans tipsar i en kommentar nedan om att du nu kan du göra din egen Web 2.0-logga på Web 2.0 Stylr. Med spegelbild och allt.
Bisonblog 

Ping. Andra bloggar om: , , , , ,

Relaterade inlägg:

  • Inga relaterade inlägg

Om du gör succé är du död – Future Design Days har börjat

Nu har Future Design Days i Stockholm startat. Följ evenemanget på eventbloggen eller läs Annika Thomsen som sammanfattar första dagen för Bold.se’s räkning. Jag lyfte ut några citat som tillsammans skapar ett intryck. Välj vilket själv.

"Hur förenklar man tillvaron för konsumenten? Mycket handlar om att förstå alla delar av hur något är uppbyggt/fungerar och utifrån det förbättra det. Cawthray menar att affärsmänniskor inte behöver kunna göra bättre affärer/sälja bättre för att öka försäljningen/konsumtionen av produkten, de behöver förstå design bättre."

"Volvo har designavdelningar i Camarillo (Canada), Barcelona och Göteborg. Alla städerna bidrar med olika synpunkter och sätt att se på/angripa saker."

"Streative Branding använder sig av "mullvadar" som är först med de senaste tenderna inom olika områden, t ex mobiltelefoni. "Mullvadarna" rapporterar från events, om trender och om nya produkter som kommer ut."

"Marknadsföringens fyra P (Product, Place, Price, Promotion) har blivit tre: People (share), Planet (save) och Profit (dare)."

"Lär er att inte frukta, lyssna aldrig till/följa aldrig regler och success = dead. Alltså, om man gör succé är man död (som konstnär?)…"

"Konsumtionen i samhället har gått från ”nödvändigheter” till ”begär”. Vi som skapar produkterna måste tänka på upplevelsen som vi skapar för konsumenten. Mycket handlar om att lyckas få in produkten i konsumentens vardag. Inte bara genom att skapa ett beroende utan genom att göra användningen av produkter till ritualer i vardagen."

Vem sa vad? Läs hela sammanfattningen av dag 1 på bold.se.

Andra bloggar om: , , ,

Relaterade inlägg:

  • Inga relaterade inlägg

Sida 1 av 2

Driven av WordPress & Tema av Anders Norén